Destaques:

Crítica: A Era do Gelo 3

Trailer: A Princesa e o Sapo

Cinema-Crítica: A Era do Gelo 3, de Carlos Saldanha

Gargalhadas - 3° fase


Chega ao cinemas mais um capítulo da divertidíssima série A Era do Gelo que assim como no segundo filme, é dirigida pelo atualmente mais famoso Animador brasileiro, Carlos Saldanha(indicado ao Oscar pelo curta solo do personagem Scratch "Gone Nutty").

O principal ponto de A Era do Gelo 3 é este, a animação não quer mudar o mundo, não tem muitas pretensões e só quer ser mesmo o novo capítulo da história destes incrivelmente carismaticos personagens, uma nova chance de os ver em mais uma pequena, mas cômica, aventura; Este é o espírito que circunda o filme.

Partindo desta pretensão que eu embaso minha crítica sobre ele, A Era do Gelo 3 neste ponto em nada difere dos filmes anteriores, eles seguem a mesma estrutura, um argumento simples que puxa a trama(e que no primeiro filme envolvia uma reviravoltazinha aqui e acolá), e somado a isto várias piadas inspiradíssimas ancoradas no carisma dos personagens.

Sid, como sempre fazendo merda

Eis o Argumento simples no caso deste: Sid em mais uma de suas presepadas decide cuidar de ovos que ele encontrou numa caverna inspirado nos sentimentos paternais de Manfred com seu filho que está a caminho(Ellie está grávida), sem saber que tais ovos são ovos de dinossauros(sim! Dinossauros) e sua mãe estava a procura deles, já que o preguiça fez o favor de "roubá-los" praticamente afirmando estarem abandonados.

Nisso Sid acaba sendo levado pela "Dinossaura" e o filme continua a partir da jornada de todos os outros animais do bando em sua busca, e claro, no meio do caminho são encontrados novos perigos e personagens (e tão carismáticos como os já conhecidos dos filmes anteriores).


Como ja disse, toda esta simplicidade de argumento deixa o filme centrado nas gags, gags estas que agradam tanto adultos e crianças devido a sua diversidade, elas vão desde referências cinematográficas, piadas mais refinadas até gags visuais engraçadíssimas.



Um dos pontos fracos é o desenvolvimento dos conflitos dos personagens, um deles é aquele lance inicial do Diego perder os instintos e bla bla bla que foi pouco desenvolvido e encontrou sua solução no fim do filme de forma simples demais; O mesmo vale para o Personagem de Manfred e seus conflitos paternais.

Em A Era do Gelo 3 as peripécias de Scratch(o principal apoio para o primeiro filme ter sido o sucesso que foi) tomam um rumo diferente dos apresentados nos filmes anteriores(que chegaram a seu ápice no 2) por conta de um novo personagem que não quero citar para não vir a ser um spoiler(se bem que todos devem imaginar o que é), mas ainda assim não deixaram de ser muito divertidas.


A animação realizada nos estudios Blue Sky é muito boa, uma coisa que melhora desde o primeiro filme, desde os movimentos estilizados de Scratch até os momentos mais emotivos, todos eles muito bons. O visual também é bem caprichado e com aquele estilo rústico empregado deste o primeiro filme nos cenários.

Crash e Eddie, e o novato Buck

Não posso falar de como o filme funciona em 3D porque não o vi desta forma e sim em cinema convencional.

Concluindo, a nova aventura do bando nada mais é do que tudo o que foi apresentado até aqui, mas nunca é demais conferir mais uma das peripécias destes personagens. Para quem já adora os filmes anteriores fica impossível não gostar deste. É uma ótima opção de filme leve e despretensioso.

Nota: 7,0

Se passaram 2 meses(na verdade foram mais) e..

estou com mais/más notícias sobre meu novo projeto

Ultimamente eu andei com queles papos de que não tinha muito tempo para atualizar o blog... que estava com o prazo curto para terminar meu novo projeto(A Impressora-Monstro, curta de animação).. e tal

Enfim.

Já se passou este tempo e meu curta ainda está em produção, e ainda falta uma quantidade considerável de coisas para ser finalizado.

O Animamundiweb ja até mesmo divulgou os finalistas deste ano(assunto de um novo post)

E é isso, eu tentei..

mas só me inscreverei mesmo ano que vem

Mas estou firme e forte progredindo.. a coisa está mais complicada do que eu pensava..

Outras das novidades é que estou para começar a faculdade de design gráfico neste segundo semestre, e meu trabalho anterior foi divulgado no Blog Melhores do Mundo

Agora continuarei o projeto com mais calma, mas estou muito ancioso para terminá-lo e divulgar

Pretendo voltar a postar mais no blog, ainda mais com as novidades que estão por vir(divulgação dos finalistas do animamundiweb, estréia de animações importantes nos cinemas, o festival Animamundi e por aí vai)

Abração a todos..

Divulgado Trailer Oficial de "A Princesa e o Sapo"

ultrapassou o nível da ansiedade




Foi divulgado o trailer de A Princesa e o Sapo(claro, você acabou de ler lá em cima... mas continuemos..) e também o poster final do filme(que você pode ver clicando a imagem acima)

sobre o trailer:

Emoção, isto e apenas isto soi o resultado de assistir a este trailer..

Emoção em ver a Disney voltar as raízes... em ver mais um conto ser transposto às telas e ao que parece de forma tão bacana.. estou mais do que ansioso por este filme... 'é diferente Alfred'.. 'Passou dos limites'..



E para complementar..
espero que este filme dê certo, tanto do ponto de vista crítico, quanto bilheteiro..


e que a Disney pegue no tranco... de volta.

Cinema-Crítica: Valsa com Bashir, de Ari Folman

acima de tudo, uma experiência

Como estou sem tempo ultimamente vou fazer um texto relativamente pequeno sobre o filme, além do mais ele já estreiou em poucas salas e já tem umas 2 semanas

Enfim, Valsa com Bashir, longa de animação Israelense, é um ótimo filme(ou ótima animação, como preferir)

Ari Folman é um cineasta que começa a relembrar situações quando lutou na guerra do líbano a favor da nação Israelense, ele se encontra novamente com pessoas que lutaram na guerra junto com ele e assim começa a juntar os fatos

Esta é a sinopse, e sim, a película é auto-biográfica

O filme é intenso, forte, direto e 'livre de frosô', vamos aos poucos acompanhando a jornada deste homem e os motivos que o fazem incioncientemente querer esqueçer aquele episódio

O estilo visual é um grande atrativo, o lance das cores, design dos personagens...
o fato do filme ser feito em animação e com este estilo técnico é um ponto muito interessante, ainda mais nos momentos finais(evitando soltar spoilers)

Enfim..

Bashir é uma grande experiência; Merece e muito ser assistido

Nota: 8,0

Cinema-Crítica: Monstros vs Alienígenas, de Rob Letterman e Conrad Vernon

AAAAAAAHHHHHHH!


este mais novo filme da PDI/Dreamworks Animation foi minha primeira experiência com um filme 3D, e o meu deslumbre com a técnica engoliu completamente o que deveria ser meu deslumbre com o filme me si, com sua história, ainda mais no meu caso, já que eu esperava muito desta nova animação do estúdio, inclusive dizia que esta teria tudo pra ser a melhor animação do estúdio tirando a série Shrek

Falado da técnica 3D, ela me emocionou muito, é realmente uma experiência gratificante se ver um filme onde você sente que está inserido naquele cenário, sente a produndidade, a distância daquela parede que fica lá atrás, não sei se neste filme o 3D foi usado de forma muito melhor do que em outros(coisa que foi vendida à exaustão pelo estúdio), mas a experiência imersiva da técnica é sensacional

Voltando ao foco: O filme é legal, é bacana.. e só, não espere mais do que isto


No que eu mais achei que este filme pintaria e 'rolaria' era no lance de fazer referências a filmes de ficção científica, mas até que elas ocorrem muito poucas vezes e em grande parte delas de forma incrívelmente superficial

Aí você pode me falar: "cara, você queria que as referências fossem incrívelmente sutis e engrandeçedoras à história como nos filmes da Pixar? não ta querendo demais da Dream não?" . Aí eu digo: "não meu caro Hobbit!"

Acontece que as 'referências Dreamworks' que mesmo você não sabendo de onde vem sabe que é referência sempre ocorreram(incusive quando eu vi Os Sem-Florestas, eu nunca tinha visto o filme Uma Rua Chamada Pecado e mesmo assim saquei que o grito "STEEEEEEEELAAAAAA" foi uma referência a algum filme, isto porque fica muito explícito, e olha que esta é uma das referências mais bem feitas de tal filme).

O lance, é, elas sempre ocorreram, mas em filmes onde haviam referências a cada 5 segundos, em Monstros vs Alienígenas, elas acontecem pouquíssimas vezes e nem são tão inspiradas assim(apenas uma eu considero genial, a "E.T. go Home")


Até nas cenas de ação o filme fica aquem do esperado, há uma sequência de batalha com um robô gigante que culmina na ponte que é legal, mas a sequência final fica beeeeeeeeeeem abaixo disso e não empolga tanto

No geral, é tudo muito simples e nada original, a estória é simples, sem muitas reviravoltas, com um vilão batido e por aí vai. É bem feito, mas não traz nada de novo, é só aquilo que você ja viu várias vezes com personagens novos

O que se pode saudar neste filme é a carga emocional um pouco mais apurada, coisa nunca feita antes em outro filme da Dream tirando a série Shrek, e o carisma dos personagens que é muito maior do que as outras animações do estúdio, como Madagascar e O Espanta Tubarões por exempo

E é isso, Monstros vs Alienígenas é apenas um passatempo de qualidade, se você só quizer isto a ida ao cinema será recompensada, ainda mais se assistindo ao filme em 3D

Nota: 6,0

TOP 5 - Melhores Joysticks de videogame

"pare de apertar estes botões e vem Jantar!" - Tua Mãe

Vou falar de uma assunto que muito agrada essa raça de sedentários e vagabundos na qual me incluo: os videogames

Mais especificamente falar dos melhores joysticks de games que existem, os mais confortáveis, inovadores e, enfim, os mais fodões!

Fiz uma listinha dos que considero os melhores joysticks; Vou considerar apenas joysticks de consoles lançados a partir da gloriosa geração 16 bits(ou seja, Super NES/Mega Drive pra cá)

Claro que não joguei todos os consoles, um que olhando me chamou a atenção e recebeu elogios eu citarei como menção honrosa, e há casos e casos, claro que eu não preciso ter jogado o Jaguar para ver que era horrível ne? xD

Ah! portáteis óbviamente não contam, sorry molecada

Pois bem, la vai uma lista dos 5 melhores:

5°- Nintendo 64

Revolucionário demais, tem aqueles 3 ganchos que hoje em dia parecem ridículos, mas o joystick teve a audácia de inovar, criou a lógica dos botões C que é genial, além de criar o joystick analogico usado de forma inteligente nos games(o analogico passava para o jogo o ângulo em que era pressionado dando mais dinamismo, 'no Zelda' por exemplo, Link caminha ou corre dependendo da intensidade de como é pressionado o analog, na época isto era muito inovador), e ainda criou o gatilho que genialmente foi colocado na parte de trás do joystick deixando os jogos de tiro muito mais interessantes("aí manu, aquele 007 do meia quatro é fodivey!").

Ponto fraco: o analógico fica no meio o que é "desetético", pois praticamente nao se usava a parte esquerda do joystick; Sim, pelo estilo que o joystick adotou não tinha como colocá-lo em outro lugar mesmo, mas para inovar esta parte ficou devendo.


4°- Sega Dreamcast

o Dreamcast eu acho um dos videogames mais lindos(senão o mais) visualmente falando, tanto o console, quanto o joystick e seus acessórios, tudo tem um brilho e tal que eu não vejo nos consoles atuais, ainda tem aquele "gameboyzinho" memorycard; Infelizmente o console teve sua vida curta e os proprietários se ferraram e.. enfim, passando essa minha tara pelo console injustamente fracassado, vamos falar mais objetivamente sobre a joça do Joystick

O joystick(redundância?) do Dream tem um visual sensacional pra mim, aquele botão START triângulo no meio é style bagarai e deve ser o botão START mais criativo já feito, a tela no meio é interessante, não sei se foi pelos jogos que joguei, mas ela poderia ser melhor utilizada eu acho. O analógico é sensacional tanto pela questão de posicionamento quanto por ele em si, pois funciona muito bem, é talvez o melhor direcional analógico de todos os consoles

Ponto fraco: aquele fio idiota que vem por baixo do controle(que idéia de gênio! sentir um cabo passando pela sua barriga enquanto joga, fenomenal!), e que ele fica incrivelmente 'não-elegante' caso não tenha um memory card encaixado(por causa daquele buracão e tal) e os botões que não possuem um "diferencial"(assim como a sony e seus botões com formas geométricas e a nintendo e seus botões multicoloridos com os clássicos A/B, X/Y e o sempre especial Z), tá, esse final é frescura mesmo


3° - Playstation 2

Este pegou tudo de bom do primeiro joystick da Sony(o do 'Playstation 1'). Como é praticamente igual ao anterior, o que fez ficar à frente foi o motivo óbvio: tem um analógico muito bom, contraste claro com o analogico fraco do psone que levava um banho do analógico do nintendo 64(que "traçava ângulo" de forma incrivelmente superior, alias, o do playstation praticamente não fazia isto, era uma forma apenas "elegante" se se usar o direcional comum, já que ou voce pressionava todo para o boneco ir ou não, não havia meio termo, não havia "range")

Não sou lá muito fã do design da "parte de segurar", acho que poderia ser um pouco mais confortável(assim como os do Gamecube que são mais "para dentro"), mas a Sony vai naquela de "time que está ganhando não se mexe" e tal; Enfim, o joystick nos outros pontos é certeiro, tem os 4 botões de cima que é uma solução eficiente pra se acrecentar mais botões e o posicionamento clássico dos 4 botões da frente que funciona perfeitamente, aliado ao tamanho deles e tal

Não é à toa que ele é usado como joystick padrão para emuladores ou qualquer jogo jogado no PC, pois ele é o que mais se adequa a qualquer tipo de jogo(tudo bem, nisso também alia-se ao fato que a "geração preisteicho" parece nunca ter jogado com outro joystick na vida e só usa este, fora que é o mais reconhecido de todos, o que faz as empresas de acessórios de computador preferir este design)

Ponto fraco: o direcional digital que é incrivelmente escroto, assim como o do PSONE


2° - Super Nintendo

o joystick do super foi uma grande inovação para a época, além de seu design confortável e bonito, ele ao que parece inaugurou os chamados "botões de cima" genialmente apelidados de L e R. Os demais botões são bem posicionados, perfeitos para games onde é necessário se pressionar um botão por longo período de tempo e acionar outros dois(caso de jogos de aventura onde o personagem deve "correr", como Super Mario World e Donkey Kong).

Ponto fraco: cara, para geração 16-bits este controle é perfeito, não tenho nada do que reclamar dele, sério, nada, a não ser frescuras(design que se adequa às mãos e esssas coisas)

1° - Nintendo Gamecube


pra mim sem dúvidas o joystick mais fodão EVER.
E antes que começe os mimimis, primeiro, encoste no joystick(o que essa geração "preitexu massa-véio" em sua grande maioria nunca fez) antes de falar alguma coisa e agora prepare-se pois vou "explicar" o porque

Tudo, tudo é foda, vai desde o design incrívelmente confortável que chega a dar raiva até a genial escolha do padrão dos botões(sim, isso envolve o botão A gigante no centro), afinal, todos eles estão ao perfeito alcanse do polegar e não é preciso fazer tanto esforço com o dedo para alcansar os botões, alias, não é preciso esforço algum, todos eles estão ao alcanse do dedo relaxado deixando o joystick perfeito.

O A fica à altura da ponta do polegar assim como o centro do dedo, depende de quais botões esteja para se acionar no momento, o B, assim como o X e Y(sacadamente posicionados como "botões gêmeos") tem localização perfeita pois "circundam" o botão principal, podendo se acionar combinações de muitas formas, e pra completar a festa temos o "botão C" como uma espécie de segundo direcional analógico, o que dá um dinamismo absurdo a já genial função C do joystick do Nintendo 64; Assim como os outros botões o C é acionado fácil e confortavelmente.

O formato dos botões é outra inovanção de gênio da Nintendo(deixar o B menor e o X e Y com aquele formato dá a noção de que os botões tem suas funções em prol da principal, a do botão A)

Para completar temos os botões de cima, os tradicionais L e R, e o Z posicionado acima do R(aonde? claro que na direita! seu ser privilegiado intelectualmente!)

Uma solução genial foi colocar o L e R como gatilhos, e o Z é um tanto esquisito, mas funciona(literalmente)

O Direcional analógico é bom e eficiente, não é nada de outro mundo e nem precisa ser

Ponto fraco: o controle não poderia ser perfeito, a nintendo visa o uso do direcional analógico, por isto o direcional digital ficou levemente descorfortavel no seu posicionamento, mas isto apenas levando em conta se o estivermos utilizando a todo o tempo durante o jogo(o que não tem muito porque, inclusive, todos os games, pelo menos os que joguei, podem ser jogados facilmente com o analogico), games como o zelda twilight princess usam os direcionais digitais para telas especiais como mapas e arsenal de itens, portanto só são clicados ocasionalmente e por isso não apresenta problema ao jogador

Menção Honrosa - o joystick do Sega Saturn

Nunca joguei este videogame "sucesso monstruoso" da SEGA, mas ao que parece também é um ótimo joystick, e geralmente apontado como o melhor para se jogar games de luta(que alias é uma das especialidades do console), portanto vai a citação à ele

Os Consoles desta nova geração não foram incluídos porque não sou nenhum riquinho que tem todos os 3 guardados na estante(o lance de eu estar sempre atrasado uma ou duas gerações por conta própria também conta), dentre os 3 eu só joguei o Wii e com um joystick volante o que deixa a coisa mais convencional

bem, é isso, estes aí são os contemplados, SEGA, SONY e NINTENDO tiveram suas glórias, esta última 3 vezes porque indiscutivelmente foi a empresa que mais inovou neste sentido e por isto se saiu melhor. rá!

que começem as discordâncias!

ps: uma versão do post foi publicada no Blog Melhores do Mundo na sessão Post do Leitor

Trailer de WALL-E parodiando WATCHMEN

Quem limpa e empilha os WALL-Es ?


vagando pela NET me deparo com mais um video criativo e genial de algum fanfarrão da vida

este é um trailer de WALL-E, mas totalmente feito no padrão do primeiro Teaser de Watchmen lançado, aquele com a 'famosa canção tema' do amado e aclamado Batman e Robin; Desde a música, o trailer tem também cenas que tem detalhes parecidíssimos com o trailer de Watchmen que aparecem na mesma hora, além das letras e tal

enfim, genial

eis a pérola :




divirtam-se!

Volta o cão arrependido [2]

carregando uma impressora debaixo do braço


Olá elementos o/

Venho por meio desta informar o motivo da absurda ausência de posts nos ultimos dias

Ultimamente ando todo enrolado em muitas coisas, o que fez eu não ter muito tempo para postar e tal, mas isto são as desculpas de sempre, o motivo principal é também uma notícia que vou entregar ainda neste post


Neste maldito início de ano com eu resolvendo a droga da situação militar, perdi muito tempo, a parada não deu em nada, acabei não servindo como aspirante a oficial(DESISTO SENHOR!) e também graças a Deus, não como soldado e bla bla bla, mas até chegar nesta conclusão rodei e rodei pelos quartéis da vida enriqueçendo as empresas de ônibus que devem ser conveniadas ao exército brasileiro pelo jeito, devido a quantidade de vezes que era preciso ir lá se apresentar pra perder a manhã toda e pegar um novo carimbo no seu CAM

Mas aí você se pergunta: "e o Quico?", bom aí está! exalando seus ultimos miau!:
nisso perdi tempo e mais tempo e todo o processo do meu novo curta-matragem foi atrasando e atrasando

"Que tem eu?!"

No fim das contas, o meu novo projeto entitulado A Impressora Monstro está assim, to com umas estruturas feitas e o storyboard todo pronto, mas é agora que entrei em ponto de animar as cenas propriamente e mandar ver, mesmo não tendo idéia de como vou fazer certas coisas, aquele tipo de negócio que deve se resolver no meio do caminho, mas aí esta a a parte legal.....
EU SÓ TENHO 2 MESES NO MÁXIMO PRA TERMINAR A BAGAÇA!


Explicando melhor, no calendário oficial do Animamundiweb está explicado: 8 de Abril começam as Incrições, e dia 25 de Maio.... acabou meu fio! é o encerramento!


As coisas começaram a se ligar não!


Então é isso, vou desenhar feito louco e ver se eu entrego a budega a tempo, o pior é não ter esta certeza porque o prazo ta curto pre dedéu!


Devido a estas preucupações da vida sedentária eu to meio sem tempo pra postar e tal, foi como se fosse a união de todos os motivos que um "escrevedos de posts na internet" tem pra não postar por um bom tempo acontecendo de uma vez só..

Uma meleca...


Mas não se preocupem, nos próximos dias eu vou estar postando umas coisas ligeiramente interessantes, só não vai acontecer com a mesma regularidade de sempre(que ja era ruim, diga-se), pelo menos não nesses 2 meses


Para quem não sabe nada sobre o projeto do meu curta, é uma animação centrada em gags visuais(tipo, bonecos parando no ar e dando xauzinho pra câmera antes de cair, um gato entrando dentro de uma garrafa e essas coisas, vocês entenderam!), além de bem curto e por aí vai, em suma é um filme de ação que eu torço para que dê certo e convença como tal e que não dê sono por volta de seus 2 minutos de 30 segundos de duração, enfim, algo completamente diferente do meu filme anterior e no caso esta é a idéia mesmo ja que esse ano não tenho tanto tempo para me dedicar a algo tão grande, e este é um projeto menor, embora não deixe de ser um muito desafiador


Esta é a imagem de divulgação do curta, era para ter um ar de mistério, tipo que não mostrando quase nada e tal, mas acho que revelei mais do que devia... enfim.. essa joça ja parou no meu orkut portanto foi! e ta fuido!



pra terminar eu agradeço aos leitores dessa poçilda pela paciência com este projeto de Blog, pretendo me dedicar mais a isto depois, mas por enquanto, está complicado

abração a todos!

Cinema-Crítica: Watchmen, de Zack Snyder (crítica com SPOILERS!)

tipo: morreu um comediante em NY


O filme analizado friamente é excelente, mas peca no mais importante dos espectos de uma película, não é conduzida d eforma perita, ainda mais esta que tem toda uma obrigação de ter uma boa condução por parte do diretor (Watchmen é considerada a melhor de todas as HQs, não poderia ser um reles filme).


Zack Snyder por momentos opta por coisas absurdas, tipo as lutas exageradas ao máximo, o Comediante por exemplo, quebra a parede de seu apartamente com um soco...

Mas pera aí, voces não entenderam.. ELE QUEBRA A PAREDE!

Fora a violência excessiva(o que não seria problema se em determinadas cenas não fosse desnecessária), por exemplo, a luta de Laurie e Dreinberg no beco tem direito até a braços decepados!


Mas enfim..

Começemos a falar mais objetivamente sobre o filme :

Ele tem seus momentos...

A metade inicial por exemplo, eu acho irretocável, perfeita mesmo, tirando claro a exagerada das lutas e a presença do Ozzymnandias da forma como é "aparenciado" e interpretado.


Snyder cortou coisas da HQ mais deixou tudo lá, em questão de essência, o que sempre me assustava com relação ao filme era como ele iria incluir o material especial em forma de texto que vinha ao final de cada volume da HQ e ele, pegou da melhor forma possível estes elementos e os incluiu de forma ótima ao filme, mesmo que tenha deixado muita coisa de fora, basta por exemplo olhar-mos como foi citado o herói que teve sua capa presa à porta giratória(um dos principais pontos de Watchmen que Os Incríveis referencia), ou a motivação que as pessoas tinham a usarem máscaras(que se não me engano, presente no texto Sob o Capuz) e por aí vai.


Só senti muita falta do trecho do primeiro volume onde Rorcharch vai ao submundo procurar informações sobre a morte de Edward Blake(o Comediante), seria uma boa forma de mostrar mais sobre o personagem, como + ou - ele agia e tal.



Mas se os problemas apresentados até o meio do filme são apenas alguns detalhes menores como os citados acima, tudo fica pior na metade final, é aonde vemos que Watchmen não é o filme para que veio, onde todos os problemas chegam à tona, onde Snyder mostra o seu limite.

É aí que parece que as presepadas começam a apareçer de forma feroz, começam as músicas totalmente mal encaixadas(a "Aleluijah" na cena de sexo entre "Espectral 2" e "Coruja 2" é envergonhante), cenas de luta mais mirabolantes ainda e tudo a perder aquela sensibilidade apresentada na metade anterior, acho que o problema é que Snyder antes estava se mostrando onde realmente sabia fazer o filme como um possível amante da HQ: quando a estória não começa a ter reviravoltas o suficiente, a partir disto, tudo fica complicado demais e Snyder parece querer correr com tudo sem ajeitar tudinho e deixar verossímil aquilo como cinema, afinal, nem todos que estão vendo o filme leram a HQ.


A cena final em si é muito boa, mas eu prefiro a frase final da HQ, tem bem mais impacto, o final do filme além de dar aquela meia-clichezada, ainda induz a um dos lados que a HQ propôs para o fim, é mais uma vez o problema de falta de sutileza de Snyder.


Para completar ainda temos mudanças gritantes nos instantes finais, o que é o Coruja dando berrão? tá, nada de muito ruim...
mas o que Manhatan devia ter dito para Veidt ele diz à Laurie num momento romanti"cuzinhu" com direito à beijo e tudo, VAI SE FODER PORRA! e pra cobertuda ainda temos o coruja esmurrando o Veidt, tá, até seria legal um ataque de furia dele, mas não precisava dar umas 453 patadas e o Veidt de tanta viadagem apanhando sem demonstrar furia nenhuma pela reação(o que seria compreensível se ele não tivesse tomado tanta porrada).

Outra coisa que deveria ter sido melhor implementada foi a fortaleza de Veidt na Antártida, ela só é citada e aparece no fim do filme e sem profundidade nenhuma, se pro publico geral tudo só fica mais viajado e bizarro nos minutos finais, este detalhe só chega para piorar as coisas, mesmo problema este, do Bubasti(animal de estimação de Veidt) que seria um animal alterado por mutação e no filme sua origem não é mostrada e logo após aparecer ele já é morto.


Sobre o final alterado?, bem eu tenho a dizer que a idéia continuou a mesma, não sei dizer se é melhor ou pior, mas acho que foi mais adequado a sua mídia (gerou muito controvérsia por Manhatan anteriormente ter sido um aliado dos EUA, mas não acho que isto seja tão grave).



Analizando tudo vemos um problema que depois de conversar com gente que não leu a HQ se mostrou pior: isto aqui deveria ser um filme de compreensão geral, inclusive de gente que nunca leu uma sinopse e no filme isto exige um esforço absurdo e nunca alcança seu objetivo por mais que a pessoa tente.
Houve gente por exemplo que me disse que o filme a induziu a pensar que Veidt era "o vilão" desde o início, o que é um erro gravíssimo e é o tipo de coisa que quem já leu a HQ e está se concentrando em outras coisas no filme não percebe.


Outra das coisas mais importantes da HQ QUE DEVEIA SER SALIENTADO NO FILME E NÃO FOI: Aquelas pessoas, tirando o Dr. Manhathan são pessoas "comuns" que resolvem "usar uma máscara" e combater o crime por aí, no início do filme isto não fica claro(e aquela luta mirabolante do Comediante não ajuda), ainda mais se considerando que o publico geralmente tem esta visão dos super-heróis, pessoas fora da realidade e tal.

O filme não tenta ajudar neste ponto.


Agora falando tecnicamente, o filme é muito bem feito, a fidelidade visual impressiona, acho que o filme foi bem editado e tal, não há do que reclamar, além claro da já citada, má escolha com relação a algumas musicas.

O elenco está um tanto irregular, afinal, embora Jackie Earle Haley esteja perfeito como Rorscharch e Jeffrey Dean Morgan como comediante esteja ótimo, outras escolhas comprometeram, a já citada, o ator escolhido para ser o Ozzymandias(que por mim deveria ser Jude Law que inclusive esteve cotado para interpretá-lo), e outros como o casal Coruja/Dan Dreinberg e Spectral 2/Laurie Jupter.

porque estáva-mos ambaixo d'água? sim, o público terá que adivinhar!

Bem, a versão que Snyder pretendia lançar nos cinemas teria por volta das 3 horas e 10 minutos, claro que ela não corrigiria a maioria dos problemas da película(que são de cunho da decupagem de algumas cenas e algumas decisões que prejudicaram, não são necessariamente de falta de desenvolvimento em certos aspectos) mas possivelmente deixaria muita coisa no filme mais bem resolvida, principalmente nos instantes finais, acho eu.
Enfim, aí é ver e chegar a conclusão do quanto produtores frescos e publico alvo "teoricamente" boçal são capazes de estragar uma obra cinematrográfica com mais potencial.

Cinema-Crítica: O Lutador, de Darren Aronofsky

Surpreendente


O Lutador(ou como prefiro chamar: The Wrestler, o título original), último filme lançado de Darren Aronofsky(Pi, Requiem para um Sonho) é único e sensacional, um filme realmente intimista.


Randy "The Ram" Robinson, foi um grande lutador da chamada "luta livre" nos anos 80, e com o passar dos anos viu sua carreira ir abaixo, ele ainda luta e sobrevive por causa dos fãns mais "hardcore" e tem seu emprego num super-mercado.
Randy em um momento vê que por conta de sua saúde não pode mais lutar e decide se aposentar, mesmo cancelando lutas já agendadas..

A partir disso somos mergulhados na história deste personagem(interpretado magistralmente por Mickey Rouke), não quero falar mais sobre a história porque seria avançar demais no tempo do filme.

BWAAAARR

O filme além de se desenvolver de forma tão natural, do tipo que dá gosto de ver e tal, não precisa de ritmo acelerado(embora Aronofsky utilize uma espécie de edição videoclipe em algumas partes, herança de sua utilização absurda(no bom sentido) em Requiem para um sonho) e nem de cenas de impacto e bla bla bla
Ele se calça em seus personagens, nos importamos com eles, torçemos por eles, não desgrudamos os olhos deles, tudo é tão sincero que dá gosto de ver, por tudo envolvido, desde o elenco excepcional até as resoluções de Aronofsky na direção.

Falando em atuações, Rouke ao contrário do que muita gente pensa, não estava "interpretando ele mesmo", alias, muito longe disso.
Pensar assim é ter uma visão superficial do personagem que é tão rico e que é desenvolvido a ponto de chegar a seu estado nos momentos finais onde vemos que ele(Rouke supostamente "interpretando Rouke") é apenas massa de manobra para algo incrívelmente genial e autoral, não é apenas um cara que quer dar a volta por cima, é muito, muito mais do que isto.



E é aí que entra o quando o filme foi sub-valorizado e considerado um sub-produto da carreira do Aronosky(embora tenha feito o poço de pretensão Fonte da Vida).

O filme é devastador, dizer que é reflexivo é pouco diante de onde ele realmente conseguiu chegar, e o mais engraçado é que não pareçe que chegaremos a este resultado mesmo alguns minutos antes do fim do filme, e aí vemos a tacada de mestre do Aronosfy e a demonstração do quanto ele pode ser genial, mesmo partindo de algo supostamente simples.


É complicado descrever a sensação quando os créditos começam a subir..
Fiquei as uma hora e meia da ida do cinema pra casa(1 hora de metrô e 30 minutos de caminhada(não quis pegar ônibus :\)) só pensando no que vi.

O nocaute que este filme me deu me lembrou muito a mesma coisa que me aconteceu ao final de Requiem para um sonho, mas o que em requiem choca você logo de cara por imagens, ritmo e musica, em The Wrestler, dá um nocaute no seu coração, é algo mais sutil, mas igualmente devastador.


Cinema é entre outaras coisas sensação, Aronofsky sabe muito bem disso e prova mais uma vez que é perito em nos mostrar

The Wrestler definitivamente não é Aronosky mostrando que pode tranformar água em vinho, é aronosky assim como ele sempre foi, ele é genial mesmo "disfaçando de não-genial".
Esta é a suposta capa que este filme possui e que só alguns, ao fim da película conseguiram remover por completo.


Nota: 9,0


ps: esta crítica citou Aronofsky umas 50 vezes, está pior do que criticas de Fanzóides do Gus Van Sant sobre seus filmes(que em sua maioria são grandes merdas super-estimadas, mas isto é assunto para outro post)

ps2: Bruce Springsteen compõs uma canção sensacional para o filme(chamada também de "The Wrestler") que toca nos créditos finais

Desafio Literário!

eu aceito!


Fui desafiado a fazer esta joça budegamente bagaçante

Este é o desafio :

1ª - Agarrar o livro mais próximo;
2ª - Abrir na página 161;
3ª - Procurar a quinta frase completa;
4ª - Colocar a frase no blog;
5ª - Repassar para cinco pessoas;


O Livro mais próximo trata-se do livro educacional que usei tem 3 anos atrás(mas ainda re-leio) de sociologia entitulado "Sociologia"(Editora Catedral das Letras, escrito por Luiz Fernandes de Oliveira e Ricardo Cesar Rocha da Costa), vejam só, pois bem, eis a frase:


"Podemos entender como de direita partidos como o PDT de Brizola, o PMDB de Garotinho e o extinto PRN de Collor"


Bem, poderia ser algo mais interessante e informativo.. mas fazer o que..

E para completar a missão, não fujam!
tenho que repassar isto para 5 pessoas..
o pepino está com estes aí de baixo:

Tom, Cine-fiction
Tee, A Caixa do Tee
Pedro Henrique, Tudo é Crítica
Tiago, Cinefilando
Aadreano, Road to Enderheim


Missão Cumprida!